芙莉歐莎：瘋狂麥斯傳奇篇章

二〇一五年的《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max: Fury Road）憑藉其簡單的故事情節、目不暇接的動作場景，和極速飆車設計，成功吸引觀眾眼球，並巧妙融入了關於資源短缺和人類在末世環境下道德崩壞的社會議題，使其從一部純粹的爆米花爽片，提升到一個新的層次。它被譽為當代最偉大的動作片之一，當之無愧。

《憤怒道》不僅在票房口碑上取得巨大成功，還讓觀眾為莎莉·賽隆飾演的女主角芙莉歐莎深深著迷。這位女英雄敢於背叛暴君不死老喬，解救被囚禁的眾多姬妾，保留著難得的人性和對未來的希望，成為影片MVP。九年後的今日，《芙莉歐莎：瘋狂麥斯傳奇篇章》（Furiosa: A Mad Max Saga）帶領觀眾回到《憤怒道》故事發生的十多年前，揭示芙莉歐莎如何成為不死老喬麾下的女戰神，以及她經歷且背負著的辛酸血淚史。

故事講述文明世界崩解後，年輕的芙莉歐莎從她的家園被擄走，母親被殘殺，她也落入軍閥狄門特斯（克里斯·漢斯沃飾）領導的重機幫派手中。輾轉下他們來到不死老喬掌管的城堡，兩位暴君爭奪統治地位之際，夾在二人之間的芙莉歐莎，必須在重重考驗中存活下來，並利用各種手段找到回家的路。

《芙莉歐莎》跟《憤怒道》最大的差異，在於故事發生的時間跨度。《憤怒道》的故事僅發生在三天兩夜之間，而《芙莉歐莎》則橫跨十五年。因此，期待後者會像前者那樣，讓人體驗如過山車般高潮迭起的觀影經歷，是過於苛求。也因為時間跨度長，影片分為五個篇章。這種敘述方式簡單，觀眾可以清楚看到主角在各個年齡階段的成長與變化，但也因此突顯了剪輯的不流暢，有些卡頓的感覺，無論如何，這是在無法兼顧兩者的情況下最好的選擇。

五個章節中，最能體現導演喬治·米勒獨特暴力美學的，是第三章“逃亡”（The Stowaway）。這一章的飆車戰鬥場景設計堪比《憤怒道》，緊張得讓人屏氣凝神；眾人在快速行駛的運貨卡車內外做近身肉搏及刀槍交拚，險象環生，在導演的鏡頭下，進一步放大了緊迫感。而且，那些加裝在交通工具上的防衛兵器和狙擊道具，都與故事背景相符，充分體現在資源有限的情況下，設計出最實用的物品。

——《芙莉歐莎》最大的幕後功臣，非美術組莫屬！

此外，《芙莉歐莎》的另一位靈魂人物，是反派狄門特斯。像其他精彩電影中的成功反派一樣，狄門特斯的形象在觀眾心中留下深刻印象。他對敵人絕不手軟且兇殘，唯獨待芙莉歐莎與眾不同，那是他對已故孩子的掛念。在他癲狂、冷血並帶有幽默感的外表及行為下，其實掩藏著一顆破碎的心。當他抓住欲私奔的芙莉歐莎和亦師亦友的傑克時，他說自己被迫成為“暗黑狄門特斯”，這看似牽強附會，其實又似肺腑之言、由衷感慨，予人感覺唏噓。電影沒對他的過去多加著墨，僅通過零碎的對白及身上掛飾等細微資訊，讓觀眾自行想像、揣測、拼湊出來。即使知道芙莉歐莎和他有不共戴天之仇，亦不忍心看他被芙莉歐莎施以酷刑，末章“超越復仇”（Beyond Vengeance）因此有點反高潮，卻是最完美的結局。

總括而言，我個人非常鐘意《芙莉歐莎：瘋狂麥斯傳奇篇章》這部復仇電影。看完之後，還會情不自禁渴望追看《憤怒道》，像大力踩踏板急催油門，以馬拉松式一口氣觀賞兩部片。