猛毒2：血蜘蛛

首集《猛毒》（Venom）叫座不叫好的吊詭狀況，使我對《猛毒2：血蜘蛛》（Venom: Let There Be Carnage）沒抱多大期望，純粹入場支持，結果竟比首集更不堪，面對這“沒有最爛，只有更爛”的情況，心裡氣得必須撰文抒發……

個人覺得上集的最大敗筆，在於電影公司硬將本該血漿滿滿的反英雄漫改角色電影，“降格”為PG-13，結果看著上一秒主角啃食人頭，下一秒卻像用了黑人牙膏刷牙般，牙齒潔白亮麗，鏡頭拉遠後亦不見地上絲毫血滴，而經常脫戲。故事情節雖有些邏輯不通，仍能藉一些道德倫理之類值得深思的主題勉強讓觀眾買單；然而《猛毒2》完全缺乏這類哲思主題，淪為不斷用超快速、令觀眾眼花繚亂的動作場景堆砌而成的B級甚至C或D級片——沒有很好的《猛毒》，瞬間變得很好看。

《猛毒2》並不缺好牌——原著漫畫裡最經典的蜘蛛人反派IP、預算有大電影公司索尼撐腰、卡司除了首集的湯姆·哈迪和蜜雪兒·威廉斯，還新加入了伍迪·哈里遜飾演反派屠殺，更有娜歐蜜·哈瑞絲飾演跟屠殺宿主克拉圖斯有著亡命鴛鴦情結的尖嘯；導演則是動作捕捉技術達人安迪·瑟克斯。幕前星光熠熠，幕後人才濟濟，卻端出這盤糟粕，是浪費人才的反面教材。

也許有人覺得，對《猛毒2》不必過於苛求，當做爽片來看待，對自己也會好過點。然而問題是，它身為爽片，卻連絲毫爽片該有的元素都沒有，片末的雙梟決戰也顯得草率；隔壁棚DC的《自殺突擊隊：集結》（The Suicide Squad）同樣沒有燒腦思考的人生大道理，卻仍令人歎為觀止，欲罷不能。兩者一經比較，《猛毒2》可謂是消耗觀眾甚至粉絲的信心。

總結而論，我對《猛毒2》是極度失望，縱使片末與MCU產生連結的隱藏片段或會引起影迷巨大迴響，繼而對索尼未來的蜘蛛人宇宙打著什麼如意算盤產生臆測與話題，但若《猛毒》接下里的系列仍如此不濟，這宇宙合不合體，也不重要了——說《猛毒2：血蜘蛛》是本年度最爛商業電影，絕不為過。

為戲院而生的鉅作——《沙丘》

疫情嚴重影響了傳統電影業，無論是製片公司、幕後團隊、幕前演員或戲院業者，都被迫改動以往的作業流程尋求出路。此刻也是串流平台崛起時期，尤其網飛更趁此危機之際，耗資向傳統片商及電影公司吸購一些可能永不見天日的作品的攝製或獨家發行權，既降低電影公司的成本，又可為平台添加內容，可謂雙贏。

然而，仍有幾位電影人堅持電影只能在戲院觀賞之原則，諾蘭是其一（早前與合作多年的華納談不攏戲院／串流平台的發行條件而不歡而散），而《沙丘》（Dune）導演丹尼·維勒納夫也屬“戲院才是正統”之一員。

我非維勒納夫的擁躉，也認為他過往的作品好壞參半：我超愛《怒火邊界》（Sicario）裡諸多遠景和聲效營造出的懸疑及肅殺氛圍；《銀翼殺手2049》（Blade Runner 2049）卻看得我耐心漸失，恨不得快轉前進。我更不是《沙丘》原著的死忠讀者，也曾陷入《星際大戰》（Star Wars）所謂“經典必佳”的陷阱（只覺得《星戰》實在悶死！），所以對各社群網站上對《沙丘》鋪天蓋地的好評有所保留。

看戲前，得知這部科幻鉅作會拍成上下兩集，故有了缺結尾的覺悟，全心投入導演及幕前幕後團隊呈現的戲法裡頭。撇開稍嫌冗長且節奏緩慢的故事情節，銀幕上如滾滾黃沙、怪獸沙蟲、太空船、軍隊集結的空曠廣場等戶外場景，在導演精心設計的物體比例對襯的運鏡下，確能感受到恢弘磅礴的氣勢；配樂大師漢斯·季默亦不惜捨棄為諾蘭導演的《天能》（Tenet）配樂，選擇《沙丘》，所呈現的配樂及音效在院廳環繞音響系統下，震人心谷。在聲感及視覺上，《沙丘》絕不令人失望。

《沙丘》延續了維勒納夫慣有的敘述手法，不會直接快速地把故事告知觀眾，而是要觀眾在細嚼慢咽下，對戲中角色所處環境能更感同身受，如此代入角色。為此，《沙丘》絕對適合在戲院裡觀賞，要是在家中客廳小熒幕甚至手機瀏覽，還真體會不了箇中精髓。

散場後唯一關心的，是下集的攝製機率有多高，電影公司畢竟會以票房收益作為拍攝續集的考量，拜託別再來一部《倚天屠龍記之魔教教主》或《黃金羅盤》（The Golden Compass）般虎頭無尾的遺憾作。

醉好的時光

電影院重開後，率先與觀眾見面的，多為延期上映多時的大製作，此等安排其實無可厚非，畢竟戲院、片商、電影公司甚至整個影視生態，為了生存，都得利用所謂的“大片”，吸引觀眾消費入場；電影業要恢復疫情前的興盛，此乃最基本的第一步。近期看多了商業大片，得偶爾觀賞一些小品製作，藉此調整心理之餘，也是避免對商業片審美疲勞。這部丹麥電影《醉好的時光》（原片名Druk，英譯Another Round），就有這種“醒神”作用。

電影描述面臨中年危機的高中老師馬汀（麥茲·米克森飾），在工作及家庭上，都顯得有氣無力，只有在與同樣是靈魂工程師的哥兒們喝上幾杯時，才能稍微振作。一次大夥偶然得知，某哲學家主張人體內本就該存有微量酒精，方能活力加倍，提高創造力，對生活絕對有益無害。這群大叔於是決定抱著求知心態，展開一場“酒精研究計畫”，每日一早喝了一杯，才到職場報到。自此，馬汀宛如重生，酒精不僅讓他徹底擺脫以往的壓抑沉悶，教書時更變得風趣幽默，學生成績也有所進步。好景不長，這項實驗，終究朝著逐漸失控的地步發展……

關於杯中物的電影，最有印象的是《傷城》。戲裡的偵探看多了現實的人性黑暗面，選擇買醉，在半醉半醒間，方能看見些微美好，稍補迷失的心情。“酒的好喝，在於它的難喝”這句對白，更被譽為影史經典精句。《醉好的時光》裡，這四位年齡加起來接近二百歲的大叔，早達成熟穩重之齡，對生活雖有些許迷失、不滿，卻沒有《傷城》裡偵探的厭世。但正如俗語有曰：男人心裡總有個長不大的小孩，這群大叔湊在一起，一旦發現“討喜新鮮”的新玩意、新理論，內心裡的小孩魂再次甦醒，接替掌管了身心。看這四個大男人“返老還童”，確有一股喜感氛圍。

四人當中，馬汀的中年危機症狀最嚴重，在校學生唾棄他的程度，嚴重到連學生家長也聯署給予馬汀下最後通牒，務必改變以幫助孩子提升成績；在家妻子則對其愛理不理，兩個兒子更將他當透明人。當他藉酒精重新找到對生命、生活的熱忱時，我竟能感同身受，明瞭他重見曙光的心境。而當他加重酒精濃度，連走路都不穩時，心裡亦替其感到忐忑，需知凡事皆該適可而止、量力而為，馬汀的“超載”，心裡早做好待悲劇降臨的準備。尤其看著四人步履蹣跚地在碼頭邊晃悠，那種不知危險何時降臨的張力，使整顆心懸著。

飾演馬汀的米克森，不僅是推進情節發展的要角，那內斂深沉的演技，及微醺狀態時的豪情，都能牽引觀眾情緒。我是在《007首部曲：皇家夜總會》（Casino Royale）初識米克森，只覺這位丹麥影帝眉宇間帶著一股英（邪）氣（多位越洋參演好萊塢片的歐洲演員，多以飾演反派作為起步），後也在多部好萊塢片中演大魔頭，自此以反派形象深植人心，而主演的驚悚劇集《雙面人魔》（Hannibal），更將他的名氣托高，在中文粉絲群中獲得“拔叔”之綽號。

總括而言，《醉好的時光》簡樸平實，劇情圍繞著四個麻吉兼同事之間打轉，難得的就在這平凡中，能不斷為觀眾掀起情感上的浪濤，以不疾不徐的節奏，觸動觀者心靈。於我，是在芸芸商業片中的一道清流，值得推薦。

脫稿玩家

看戲除了能夠獲得娛樂之餘，其實也是為了逃避苦逼的現實一陣子，投入另一角色，體驗主角從魯蛇踏上一個更好的人生之旅，當回來現實時，對自己的未來似乎就有了希望或興起了目標，朝更光明的未來奮發前進。一些劇作家為了深入（或讓觀眾能“退一步”，更明顯地以第三者視角來看待）這主題，或是提供更深刻的觀感受，會使用“戲中戲中戲”的方式呈現，如近期類VR遊戲的《一級玩家》（Ready Player One）、積木玩具動畫《樂高玩電影》（The Lego Movie），甚至廿多年前的經典《最後魔鬼英雄》（Last Action Hero）等，都有此特色。《脫稿玩家》（Free Guy）同樣如此引領觀眾“陷入”一個虛擬的魔幻世界，享樂的同時，還進行一場人生大冒險。

故事敘述蓋伊（萊恩·雷諾斯飾）日復一日做著無聊的銀行櫃檯小職員工作，生活枯燥乏味，直至某天他對一陌生女子一見鐘情，繼而激發了他想改變平凡的人生，以取得對方注意。有了此動力，他開始做出不一樣的言行舉止，此時才發現他是虛擬遊戲世界裡的NPC（非玩家角色），因為有了自主意識，且在宣揚暴力的世界中憑著做善事來取得經驗值，頓時成了網絡紅人。當他人氣漸盛，該遊戲世界的命運則越危險——遊戲開發者欲消滅他這“病毒”，繼而也會導致整個虛擬世界分崩離析……

無可否認，《脫稿玩家》跟《一級玩家》和《樂高玩電影》確有異曲同工，說是兩者的結合也不為過。蓋伊一成不變的生活，及後來從魯蛇成長為大咖的設定，和《樂高玩電影》裡的主角如出一轍；而現實中人進入虛擬世界一決勝負，《一級玩家》亦是如此。有兩個珠玉在前，《脫稿玩家》雖沒能超越，卻仍讓人看得眉飛色舞，津津有味。一來是戲中埋設的彩蛋及客串登場的演員，讓懂的人驚喜會心；二則是主角萊恩·雷諾斯天生的喜感，尤其是一臉欠揍的無辜相，直讓人對之愛恨交加。

是的，個人覺得，《脫稿玩家》最大的優勢，並非戲裡虛擬世界的奇想創意，而是選角。無論主角、配角甚至歹角，都為電影加分不少。萊恩·雷諾斯自從憑著《惡棍英雄：死侍》（Deadpool）“鹹魚翻身”後，身價飆漲，接演的幾部電影及角色設定，似乎都離不開“嘴炮”，為此對白設計極其重要，這點從編劇在蓋伊身上下的功夫可見一斑。飾演歹角的塔伊加·維迪提，其實是著名導演，此次在《脫稿玩家》中詮釋這剽竊他者創意、“衰格”到極點的大反派，據說許多是即興演出，看著他的肢體動作及獨特的嗓音，為電影增色不少。主要接演劇集的女主角朱蒂·康默，與安娜貝爾·瓦莉絲和歐蜜·瑞佩斯神似，電影中的她，在現實世界及虛擬世界的角色，散發著兩種相異的魅力，不僅蓋伊為其傾心，銀幕前的我亦為之動容；反而覺得男配角喬·凱瑞較可惜，雖然他才是戲裡的英雄人物，可是光芒完全被雷諾斯搶走，雖然最終贏得美人歸，還是為其感到不值。

總的來說，《脫稿玩家》故事情節並不能算有突破，整體風格並不突出，然而在這幾乎沒什麼戲作可選的情況下，它為觀眾帶來無窮樂趣，看完似乎也覺得未來有一絲曙光，人生前途無量。畢竟，戲裡的蓋伊也因為踏出舒適圈，勇於突破，才得以改變世界。我們當可以其為借鏡、榜樣。