赤裸得不忍直視——《搜救》

香港動作巨星甄子丹主演的新電影《搜救》，講述甄子丹飾演的父親，跟妻子兒女一家四口在寒冬時節自駕遊時，兒子走失後進行救援的故事。

以動作演員出身的甄子丹，早期最印象深刻的，是在《黃飛鴻二之男兒當自強》中飾演反派納蘭元述，與功夫皇帝李連杰在片末的精彩決戰，至今仍為人津津樂道；二〇〇〇年後再憑藉跟葉偉信導演合作如《殺破狼》《龍虎門》《葉問》等片，演藝事業再攀巔峰，如今這部災難片《搜救》（“災難”除了是電影類型，也形容此片票房），成果出人意表。

《搜救》裡對各角色的描寫——無論是父親、孩子，甚至中國公安及救援人員——編導都大膽地將他們的不稱職、不專業一面表露無疑，看得觀眾有點尷尬；大家心知肚明現實中人性或許如此黑暗，但電影畢竟有著娛樂大眾的目的，大家看戲無非是短暫逃避現實，大可不必將醜陋一面過於赤裸地呈現於眾，這不就是觀眾花錢買罪受麼？

不討喜的角色是電影的致命傷。我們明白在這年代，大家都愛人設背景豐富且複雜的英雄（主角），於是有“先讓英雄救貓咪”之說，儘管品格有諸多缺陷，都得設計一場先讓觀眾喜歡上他的戲。《搜救》裡的角色，貼近現實中你我的人性描繪有了，卻少了讓人與之產生共情同理的支點，越看反感漸增。除了一場父親機緣下救了一個遭拐帶的孩子、警方逮捕綁匪的戲，父親跟原本關係水火不容、針鋒相對的公安終於稍微放下成見，這是電影中難得的一點正向。

此外，不時倒敘的手法，亦可等同父親視角，為觀眾逐層揭開被父親隱藏起來的真相。如戲剛開場不久，父親教訓耍性子鬧脾氣的兒子後，下一幕已見一家人在行駛中的車上，獨缺兒子；父親在一村落放下妻女，掉頭回去找兒子時，兒子已失蹤。夫婦倆報警時亦草草帶過此細節，直至動員展開救援行動，這遺漏的環節才一塊塊地補完。主角如此隱瞞真相，形象直接墜至谷底，相信觀眾也會跟救援人員及警員立場一致，質疑父親品格，甚至懷疑他是否親手殺害孩子。

總之，《搜救》在近二小時的片長內，極盡所能地加重各角色之間的衝突，還“扯”大自然下來，“雪上加霜”。面對一場雪崩造成的人員傷亡，你不禁思考，為了一個被寵壞、自作自受的屁孩而犧牲，是否值得？老實說我為救援人員感到不忿，尤其好心允許父親加入救援行動，卻迎來無數次的添亂。也許為人父母者，方能理解父親當下的緊張無措，認同他的自私行為。

若說電影是寓教於樂，《搜救》則毫無娛樂可言，不經修飾地將醜陋的人性攤在觀眾面前，讓人不忍直視。也許，較適合作為反面教材吧？

眾星雲集，獨貝爾閃耀——《阿姆斯特丹》

曾執導《瞞天大布局》（American Hustle）、《燃燒鬥魂》（The Fighter）等片的導演大衛·歐羅素，新作《阿姆斯特丹》（Amsterdam）最大的賣點，是星光熠熠的卡司陣容。

戲裡登場人物多如繁星，彼此之間關係錯綜複雜，加上不少以倒敘方式交待事件前因，極考觀眾眼力腦力，是一部必須聚精會神留意鋪散各處細節的犯罪喜劇。從序幕起，克里斯汀·貝爾飾演的主角伯特，即兼負旁白者身份，向觀眾講解他如何結識兩位摯友哈洛（約翰·大衛·華盛頓飾）和瓦樂莉（瑪格·羅比飾），並在多年以後的現在，陰錯陽差下捲入一場秘密陰謀之過程。

電影開始的二十分鐘，便營造了濃厚的懸疑氛圍——聘僱伯特和哈洛二人為父親驗屍，以查明死亡真相的僱主（由流行樂天後泰勒絲客串），在二人眼前慘遭滅口，二人更被指控為兇手，被迫展開這場為己伸冤之旅。這解謎過程穿插了許多如前所述的倒敘手法，不習慣如此時間線交錯者，或會看得頭昏腦漲精神錯亂，好在電影摻雜了不少幽默詼諧，不至於看得呵欠連連，我也為這喜劇效果著迷不已。

尤其貝爾飾演的醫生伯特，一生為人忠厚老實，對妻子死心塌地。出身上流社會的妻子對他卻非真愛，純粹一時衝動才“委曲下嫁”，岳父母的不屑更是表露無疑，還“鼓勵”他參軍以提高家族聲譽，實則希望他戰死沙場，還女兒自由身；伯特何嘗不曉岳父母及妻子對自己的鄙視，倖存歸國後，仍無法獲得他們刮目相看，唯有寄情於工作，研發新藥物幫助退伍同胞，還癡等妻子回心轉意那天的到來。貝爾完美詮釋了伯特魯蛇及憨厚的個性，戰後遺留的傷殘導致外形“騎呢”，個性少許癲瘋，配著一頭蓬亂髮型，喜感十足；說他是撐起整部戲的中流砥柱，亦不為過，畢竟另兩位主角在眾多角色下，光芒被掩蓋不少。另一位成功以氣場鎮場的，是近結尾才現身的影帝勞勃·迪尼洛。

總括而言，《阿姆斯特丹》情節上有很多足以擾亂觀眾的旁枝末節，但伯特就像為迷途者引路的北極星，只要專注在其身上，感受他所承受、所經歷的一切，仍可發現電影的精彩。

小小兵2：格魯的崛起

不知不覺，小小兵初次會見世人的《神偷奶爸》（Despicable Me）已是二〇一〇年的事。相信當年誰都料想不到，僅作為配角的小小兵，魅力竟遠超反英雄主角格魯，還成了照明娛樂的“黃字招牌”，整個二〇一〇年代為它帶來多少的授權周邊商品收入。目前，撇除在電視播映的短篇劇集，照明娛樂共推出三部《神偷奶爸》，二〇一五年也製作了前傳兼外傳《小小兵》（Minions）獨立電影。《小小兵2：格魯的崛起》（Minions: The Rise of Gru）除了是《小小兵》的續作，更是《神偷奶爸》的“正宗”前傳。

劇情描述還是小孩的格魯，已經非常崇拜世上最強超級大壞蛋組合“壞壞六人組”，當“壞壞六人組”把他們的首領威酷魔王趕走後，格魯決定去面試，欲成為他們一份子。為了證明自己人小志壞，格魯竊取了這烏合之眾的寶石，逃跑時接獲一陌生人協助，此人正是遭背叛的威酷魔王，一老一少遂跟“壞壞五人組”展開一場寶石爭奪戰。

片名雖掛著“小小兵”，實則格魯才是電影的第一主角，也對應了副標“格魯的崛起”。這是格魯成為壞蛋的首秀，初次過招的對象是惡名昭彰的“壞壞五人組”（少一人，六變五），經此一仗，身價自然水漲船高。至於超級無敵大配角的小小兵，專責賣萌大拋笑果，尤其一場在唐人街向武功高強的針灸師父拜師學藝的戲，滑稽無厘頭之餘，又帶出這奇妙生物混雜暴力、壞心眼、忠心、憐憫、耐心等種種數之不盡、矛盾且複雜的天性，讓人既愛牠們的良善可愛，也驚怕牠們的邪惡因子；當然，這等闔家觀賞的動畫電影，自然和諧了暴力元素，幽默處理血腥殘暴的畫面及意境，以免孩童觀眾心靈受創。

除了合宜的喜劇效果，編導也在《格魯的崛起》中融入不少跟系列正傳銜接的彩蛋，比如說負責發明各種道具、在背後支援格魯的奈安內博士，是偽裝成唱片行“壞壞六人組”總部入口的接待員。觀眾看著年輕的博士遞給格魯第一支道具槍時，除了有故人初逢的驚喜，還為二人命運就此牽繫而感到喜悅。當然，凡事有得必有失，身為格魯犯罪啟蒙恩師的威酷魔王，在正傳裡卻完全消失，這點不連戲，讓人覺得格魯乃忘恩負義之輩，或二人最終發生齟齬並分道揚鑣的聯想。

此外，電影的配音陣容亦十分豪華，除了史提夫·卡爾、羅素·布蘭德、茱莉·安德魯絲回歸聲演原本的角色，“壞壞六人組”的配音更屬於巨星級，老牌演員亞倫·阿金，和一眾動作巨星如尚—克勞德·范·達美、杜夫·朗格和丹尼·崔喬皆有參與，客串的針灸師父，也由華人武打影星楊紫瓊賦予其靈魂及個性。

《小小兵2：格魯的崛起》故事簡單，主題不算新鮮——夥伴、朋友的重要——整體沒很驚艷，中規中矩，只要不對其要求過甚，敞開胸懷接納其中為符合爆笑元素的不合邏輯情節，它仍是一部讓人笑開懷、及帶些感動的動畫電影。

魔戒：力量之戒

二〇〇一至二〇〇三年的奇幻史詩鉅作《魔戒》（The Lord of the Rings）三部曲，風靡了全球影迷，也讓導演彼得·傑克森享譽全球。三部曲電影超長的篇幅（導剪版更是在各別原有三小時左右的片長增加近一小時），以及略嫌冗贅的敘事方式，不僅未嚇跑觀眾，還成為影史奇幻經典。此手法實則是刻意為之，有著漸漸鋪陳兼醞釀情緒之功效，直至片末的決戰時刻，才一鼓作氣宣洩出來，讓人獲得至高的觀影樂趣及享受。

十餘年後，彼得·傑克森再將前傳《哈比人》（The Hobbit）改編拍成三部曲電影，然而原著篇幅本就沒《魔戒》長，電影卻硬要以三部曲呈現，雖然編劇團隊讓精靈勒苟拉斯“歸隊”，原創的女精靈陶烈兒亦形塑得魅力十足，然始終掩藏不住二部曲《荒谷惡龍》（The Desolation of Smaug）和三部曲《五軍之戰》（The Battle of the Five Armies）內容的空洞，為這中土世界奇幻故事留下少許缺陷。

又一個十年過去的現在，亞馬遜帶來這部史上最巨額投資成本的影集《魔戒：力量之戒》（The Lord of the Rings: The Rings of Power），邀看過電影版的觀眾再次回到中土世界的同時，也向新觀眾介紹這塊栽培多位傳奇英雄及浴血戰役發生之大陸。

《力量之戒》背景設在第二紀元，即《魔戒》數千年前（《魔戒》在第三紀元），當時御眾戒的至尊魔戒尚未打造出來，魔王索倫已對片大地虎視眈眈，欲將邪惡傾注於這片廣袤之地。影集第一季（據說亞馬遜打算拍五季，然後也許可能或會跟電影版《魔戒》“無縫連接”……我希望啦）為把這宏大的宇宙觀和各族群所在的地理位置介紹給觀眾，用了許多篇幅講述，尤其前五集節奏極緩，缺乏耐性者因此而棄劇也不奇；但想了又想，要如何快速且不遺漏任何重要角色及細節下完成，確是艱難。

整季八集分做主要三支故事主線：一是精靈凱蘭崔爾為完成已故兄長的遺願，堅持不懈（依我看是“執迷不悟”）地追查消失的索倫，機緣下跟人類哈爾布蘭德去到西方島國努曼諾爾，竭盡所能遊說島國女王遣兵中土大陸協助對抗邪惡；第二支主線是半精靈愛隆跟矮人族摯友都靈四世之間的故事，此線帶出矮人族引以為傲的寶礦秘銀；第三支主線為毛腳族（哈比人祖先）與隨著彗星降落的神秘人之間的故事。這三者加上另一支人類、精靈、半獸人的第四線故事，邊各自行進，邊讓觀眾猜測何者為索倫，直至第六集，幾支故事線才統合為一。如前所述，過程節奏極緩，會一度懷疑人生。

當然，《力量之戒》也並非毫無樂趣，其中一項該是揣測索倫的真身，這方面編導及剪輯也設計得宜，隨著劇情推進，適時拋出一些線索，就像推理情節裡猜誰是兇手般，如此欲擒故縱地吊著想棄劇者的癮，手段高明。另一樂趣則是把劇中人物跟電影版角色做比較，如凱蘭崔爾、愛隆、埃西鐸等，比較演員是否將該角色的個性詮釋出來、跟電影版孰優孰劣，等等等等。

而本季大結局的其中一場戲，身披灰袍滿臉鬍子一整個巫師模樣的神秘人，竟道出《魔戒》裡灰袍甘道夫一模一樣的對白，可謂是全劇最高潮（真的，索倫身份揭曉的一刻亦比不上）；然而看了劇評分析，因改編版權及與原著登場時間不符，大多認為這僅是向電影致敬。縱使如此，這彩蛋依然振奮了我因耐性幾近耗近的鬱卒。

還有值得一提的是，影集帶給我索倫的另一面向：在原著及電影中，我們認識的索倫，是純粹且絕對的邪惡魔王，但在《力量之戒》裡，他提出要征服中土世界的用意，竟是帶給這地方永遠的和平，此言論確實震撼！你可以說這是大魔王為了合理化自己野心的扭曲言論，但透過整部劇裡他的行為，確能感到他似乎真有此意，就像從商者為了自身及長久的利益，選擇支持勢大者，縱使會造成生靈炭塗，但該者的暴政，反而快速終結戰爭，在短暫的時間裡，終結平民百姓水深火熱的生活。這論點有後續探討的空間。

總括而言，從場景佈置、特效（動作場景則還好）來看，《魔戒：力量之戒》確實不愧為高成本投資，足見誠意；至於敘述風格，真的見仁見智了。個人覺得要是敘述明快，把八集縮減為五、六集，或更好。無論如何，千萬別中途腰斬，遵照原有計劃拍完五季，方對得起廣大“魔粉”。

註：透過閱讀了解中土世界：《哈比人》《魔戒首部曲：魔戒現身》《魔戒二部曲：雙城奇謀》《魔戒三部曲：王者再臨》《精靈寶鑽》《貝倫與露西恩》《托爾金奇幻小說集》。