情聖西哈諾

法國名劇《風流劍客》曾在一九九〇年改編為電影《大鼻子情聖》，今再改編成《情聖西哈諾》（Cyrano），戲裡幾曲悠揚悅耳的旋律，搭配絢麗的場景設計，帶領觀眾穿越至舊時代，感受這場淒美動人的愛情故事。

原著裡的主角西哈諾，是個能文能武的劍客，劍術精湛之餘，還能寫得一手好文章。他愛上了羅珊，卻自卑於本身天生的大鼻子，不敢對神女表露心跡；發現羅珊鐘情於別人，更自願代“情敵”書寫情書給羅珊，也趁機將內心裡的情感傳遞給心上人。《情聖西哈諾》基本上套用回這故事設定，只是將主角西哈諾的缺陷，從大鼻子改為侏儒，同樣對自身條件有著極大自卑感，為促成愛人心意，甘於無條件犧牲奉獻，淪為代寫情信的“工具人”。

前幾個月看了史蒂芬·史匹柏重拍影史經典歌舞片《西城故事》（West Side Story），故事是否浪漫見仁見智，但我覺得音樂少了些朗朗上口或輕易入耳的旋律（也是我對音樂鑒賞能力低）；相比之下，《情聖西哈諾》雖較少舞蹈，但配樂及幾首歌謠，旋律皆比前者吸引、動聽，配合角色當下的心境唱出來，直觸人心。尤其一場西哈諾和“情敵”克里斯汀躲在羅珊窗下牆角處，西哈諾代克里斯汀與羅珊一來一往傳唱情意的戲，確使人替西哈諾大感不值，也忿恨克里斯汀的投機，以及羅珊的愚昧。然而俗語有曰：愛情底下無對錯，大家都被愛沖昏了頭，何來局外人的理性？

我一直頗喜歡飾演羅珊的海莉·班奈特，從電影處女作《K歌情人》（Music and Lyrics），即被她雙眸所散發的魅力吸引，後來雖在大多電影中僅飾演配角，但她在《絕地7騎士》（The Magnificent Seven）、《私刑教育》（The Equalizer）、《神棄之地》（The Devil All the Time）等的演出，都為戲增分不少。然而，我確實不喜歡羅珊的個性，除了因對一見鐘情的克里斯汀蒙蔽了雙目，瞧不見、感受不到身邊的“小”幸福，還利用傾慕於己的貴族，將眾男人操弄於鼓掌間——沒錯，《情聖西哈諾》裡不僅有三角戀，而是四角戀，如此錯綜複雜的關係，也預見終將以悲劇收場。

知道飾演西哈諾的彼得·汀克萊傑，乃因《X戰警：未來昔日》（X-Men: Days of Future Past），這部超級英雄電影中，他是致使未來變種人走向滅絕之路的關鍵人物，然而在角色多、特效也多的作品裡，完全掩蓋了其鋒芒；《情聖西哈諾》基本上都由他負責推進故事情節，觀眾自然能聚焦於他的演技，一個眼神、一個動作、一句充滿詩意的話語、一首意境淒美的歌曲，像是把他的情感完全釋放出來，而當羅珊後知後覺他的情意，西哈諾的生命之火也已燃盡。看戲至此，我內心亦難得地惆悵、唏噓。

總括而言，《情聖西哈諾》比預想中的精彩，雖然戲裡對愛情的描述，以現代審美觀、道德觀來看，會有點神化、過時，惹人嗤笑，但這種古舊時代的淒美浪漫，也是讓人短暫逃避殘酷現實的解藥，不是嗎？