到我們為止

我對YA愛情電影嗤之以鼻，哪怕主演陣容再強大，也會退避三舍。這種賺人眼淚、情感糾葛不清不楚的虐戀戲碼，實在無從忍耐。每次看完，都會從編劇到導演再到演員逐個痛罵一遍——為了幾張票房，連職業尊嚴都不顧。儘管大多商業片多少都帶有愛情元素，但起碼參雜了其他內容，能分散注意力，相比純愛電影，更對我胃口。

這部《到我們為止》（It Ends With Us），主角布蕾克·萊芙莉已是人妻，我覺得應該不是我十分抗拒的YA愛情片，帶著零期望入場。沒想到，電影沒讓我反感之餘，還徹底驚艷了我——不光是演員表現出色，還有影片傳遞出的深刻社會議題，直擊人心。

故事講述莉莉（布蕾克·萊芙莉飾）在父親去世後，離開家鄉搬到波士頓，開啟新生活。她結識了英俊迷人的神經外科醫生萊爾（賈斯汀·巴爾多尼飾），兩人迅速墜入愛河。隨著感情加深，莉莉的過去也逐漸浮現，童年陰影和她對待父親的心結不時縈繞心頭。與此同時，莉莉的高中初戀亞特拉斯（布蘭登·斯克勒納飾）也出現在她的生活中……

看完電影，腦海浮現的第一個念頭是：“逃離原生家庭，終結遺傳下來的痛苦。”我最讚賞的是電影在處理“家暴”這個沉重議題時的細膩與克制。影片沒有粗暴直接地呈現家暴場景，而是透過隱晦的剪輯，讓觀眾以為莉莉幾次“掛彩”純屬意外。這種手法極為真實，因為許多現實中的家暴受害者也是這樣自我保護、自我逃避。直到最後，影片倒帶回放那些隱藏的暴力細節，揭曉真相，方令人恍然大悟——一個人表面上無論多麼光鮮亮麗優越迷人，也可能藏著不為人知的陰暗面。

然而，《到我們為止》並沒就此站在道德至高點，批判施暴者就是錯的一方。編劇透過萊爾身邊親友，包括莉莉的視角，讓觀眾理解萊爾的心理創傷，追溯他童年時期遭受的不幸。正是這些早年的傷害，塑造了他今天扭曲的人格。無論是莉莉或萊爾的遭遇，影片傳遞出一個信息：一個人的人格和命運，往往無法擺脫童年陰影的纏繞。這給觀眾提供了不少值得思考及討論的話題。

影片中有兩幕特別觸動我。其一是莉莉的閨蜜兼小姑子艾莉莎對她的勸告：作為小姑子，她希望莉莉能原諒哥哥萊爾；但作為閨蜜，她更希望莉莉永遠別再和萊爾復合。這種發自肺腑的矛盾勸慰，既理性又帶著真誠，我對艾莉莎的好感瞬間倍增。另一幕則是，當莉莉生下孩子後，她叫萊爾來病房見見女兒，那刻，我心裡吶喊“別心軟復合！”，可下一秒，莉莉便毫不猶豫地說：“我們離婚吧！”我頓時鬆了口氣，忍不住為她鼓掌叫好。她這“到我們為止”的決定，不僅徹底結束了原生家庭為她帶來的痛苦，也為孩子開啟了新的篇章，不再受困於過去的“基因遺傳”。

編導畢竟是善良的，並沒因此給我們一個苦澀的結局。影片最後，命運似乎對獨自撫養孩子的莉莉格外寬容，亞特拉斯再次出現在她的視線裡。兩人之後會如何，影片留給觀眾無限的想像空間。無論如何，我始終相信，再不濟的阿特拉斯，也比那個有暴力傾向的萊爾好得多。

總括而言，《到我們為止》比我預想的好太多，它沒有停留在愛情電影中角色虐戀如此表面化，而是深入探討家庭暴力這現實社會議題。相信那些正經歷或曾遭遇家暴的觀眾看了，能從中汲取到一些力量與勇氣，去面對自己的生活，以及選擇。