蜘蛛人：穿越新宇宙

“多重宇宙”這概念並非最近才出現，正好漫威MCU第四階段以此作為主要方向開展，加上二〇二二年的《媽的多重宇宙》（Everything Everywhere All at Once）在各大影展收穫頗豐，斬獲多項大獎，才成了目前電影界的新趨勢。連漫威的競爭對手DC也在本年大作《閃電俠》（The Flash）中玩多重宇宙概念，以此來結束DCEU，開啟DCU的新篇章。

漫威作為當前漫改電影的主流品牌，在跟索尼合作的《蜘蛛人：無家日》（Spider-Man: No Way Home）中首先引入多重宇宙概念，但截至目前，其他第四階段作品的口碑並未盡如人意，甚至讓大多粉絲唾棄。面對如此負面評價，漫威也不得不思考，要如何力挽狂瀾，讓旗下品牌走至第六階段的新·復仇者聯盟大戰，對主創團隊來說會是巨大挑戰。

出乎我意料的是，索尼本身旗下的動畫電影《蜘蛛人：穿越新宇宙》（Spider-Man: Across the Spider-Verse）藉著前作《蜘蛛人：新宇宙》（Spider-Man: Into the Spider-Verse）的成功，繼續將多重宇宙概念“玩”得淋漓盡致。

故事劇情承接上一部作品，講述邁爾斯過著獨自守護紐約市的生活。他無法向父母坦承自己的身份，也無法跟他人分享作為英雄的壓力和責任。上集跟他一同冒險的其他蜘蛛人，已經返回各自的平行宇宙，特別是關，她的離開令邁爾斯倍感孤寂。只是，一場跨宇宙的末日風暴正悄然醞釀，將邁爾斯卷入其中。

《穿越新宇宙》驚艷我的，不僅是精彩的情節處理，而是每個來自不同宇宙的角色所呈現出的獨特美術風格。包括關的水彩畫效果、拼貼風的龐克蜘蛛人，還有其他如3D數碼動畫、普普風、老式動畫風格等等，簡直就是一場視覺大饗宴。這些迥異的風格，不僅代表各自宇宙的特點，還反映出角色的心境狀態。厲害的是，當來自不同宇宙的角色激烈戰鬥時，背景風格也交織在一起，不斷變化，提振戰鬥過程的刺激感，攝人心魄。誠如從事美術領域的友人所說：《穿越新宇宙》每一幀都是用錢、很多的錢、超多的錢堆砌而成！

此外，影片對角色情感的刻畫，令人輕易與之產生共鳴。特別是邁爾斯在成長時期遇到的煩惱，他對父母難以言喻的內心掙扎，還有跟關之間的感情——關對邁爾斯一樣有著滿滿無法明言的心底話，不得傾訴。這種隨著劇情發展而逐漸迭進、增升的情感層次，讓人與角色建立聯繫，感受角色所感受，使《穿越新宇宙》不只停留在一般的漫改動作片的層級。

以上提及的，都是為了吸引非蜘蛛人粉絲觀眾而設的。對粉絲而言，此作最大的驚喜，該是俯拾即是、眼花繚亂的彩蛋。如為人所知的托比·麥奎爾、安德魯·加菲兩個版本蜘蛛人，都在其中。就連“索尼影業蜘蛛人宇宙”（即猛毒、魔比斯那反英雄宇宙）的雜貨店老闆都有客串。至於在蜘蛛人聯盟總部裡多達二八〇個版本的蜘蛛人（網絡資料），就交由資深鐵粉一一列出。

總括而言，《蜘蛛人：穿越新宇宙》是我個人心中年度最佳動畫電影，只是結尾留下一個超級大的伏筆，故事未完待續。本定於明年（二〇二四年）上映的完結篇《蜘蛛人：超越新宇宙》（Spider-Man: Beyond the Spider-Verse），卻因受美國演員工會大罷工影響，宣佈無限期延後上映，萬萬別給我等個十年。