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2014年4月23日 星期三

美國隊長:酷寒戰士


如今英雄漫畫改編電影要成功,先決條件是英雄角色(甚或歹角)的塑造需讓觀衆產生共鳴,深入他的内心,了解他所作所爲的動機。克里斯多福·諾藍執導的《黑暗騎士》(The Dark Knight)系列,基本上成了這類型電影的典範;而漫威影業(Marvel Studios)自知短期内無法超越,反以憑藉衆多漫畫角色之間相連的優勢,前無古人地開創“電影劇集化”的大膽嘗試。而這盤賭注,可謂下對了!

《黑暗騎士》中的小丑,是衆多漫畫改編電影中,我最欣賞的歹角。他奸得有理,他代表的正是每個人心中潛藏著的黑暗面,而且若仔細評論,還可以大篇幅來形容他;至於英雄角色,目前爲止最令我欣賞的,則是美國隊長史蒂芬·羅傑斯。

公映版本的《復仇者聯盟》(The Avengers)中,美國隊長戲份完全被搶完,且完全章顯不了個人魅力。如果就此判定美國隊長是聯盟眾主力英雄最“弱”的,有欠公允。事實是,僅擁有無敵神盾護身,還有比常人快速的新陳代謝之外,羅傑斯基本就是凡人,但就是這與弱勢族群的同等心,讓他肩負英雄重任時,更顯非同凡響。


相比起第一集主要帶出隊長的人格特質,以及神盾局未創始的支線故事,《美國隊長:酷寒戰士》(Captain America: Winter Soldier)更深入探討這位平民英雄的事跡,也讓觀衆了解當索爾和黑暗精靈幾乎將倫敦閙得天翻地覆,卻不見神盾局蹤跡的原因。(請復習《雷神索爾2:黑暗世界·Thor: The Dark World》)


跨時代的羅傑斯,在《復仇者聯盟》中沒有多少描繪其對廿一世紀社會無所適從的篇幅,或許可在藍光一窺究竟,畢竟導演喬斯·溫登宣稱原本的片長接近三小時;《美國隊長:酷寒戰士》開場,草草交代羅傑斯如何與現代接軌之餘,也替他安排了一位退役軍人山姆·威爾森(獵鷹)。兩軍相遇,必成buddy,替這部缺乏感情戲的電影增添了一分暖色。又或許,獵鷹會是《復仇者聯盟2:奧創紀元》(Avengers: Age of Ultron)中的一份子……


當然,這續集也強化或改變了一些原有的設定。就引美國隊長的戰鬥為例,第一集他本是以退爲進,抱著盾牌以守為攻,貫徹“人不犯我,我不犯人”的仁義;而這集,因劇情需求,他較多的主動出擊,且身手不凡,猶如看MMA比賽般,且鏡頭捕抓到位,實在過癮。還有一個明顯的差異,就是羅傑斯擊出無敵神盾時,神盾的聲響,少了第一集時的“重量”,不再有沉重的“嗡嗡”聲,感覺輕了好多。(會留意到這,是因爲第一集的神盾聲效令我感動不已)


老實說,《美國隊長:酷寒戰士》雖未能臻至《黑暗騎士》那種基調,但有好幾幕確實讓我聯想到後者,如假死的梗(尼克·福瑞局長vs.吉姆·戈登警長)、混在飛虎隊中等待時機(瑪麗亞·希爾探員vs.吉姆·戈登局長)……喔還有,黑寡婦更向《不可能的任務》(Mission Impossible)韓特談員請教了易容術,那幕煞是好看!


除了必備的視聽娛樂享受,編劇也抛出幾道值得省思的灰色問題,如位高權重者,貫徹自己欲讓世界更和平美好的理念而大開殺戒,孰是孰非?另外,羅傑斯身為軍人,對上頭指示本該服從,最終卻違反命令,若熟記他“降世”的首要任務乃摧毀納粹九頭蛇部隊,他的違令也就合情合理了。念及於此,《美國隊長:酷寒戰士》雖能視作獨立電影,但若復習第一集(以及劇集《神盾局特工·Agents of S.H.I.E.L.D》)在先,絕對會讓電影更好看,這就是漫威主宣的“宇宙觀”情意結之奧妙(DC公司也開始仿效了)。


至於劇終前的隱藏片段,或者於正片中一閃即逝的彩蛋,漫威影業從來樂此不疲,而觀衆也恨不得如鷹眼般,盡量照單全收(萬一錯過又在朋友討論中知情,甚至會入場多遍,直至發現爲止),這部亦不例外,卻少了新鮮感。要說新鮮且催情的震撼,還是首推在重重懸疑逐一推理場場戰鬥毫無尿點之中,穿插的一小段羅傑斯與佩姬·卡特的邂逅,那種造化弄人的不可思議,可比羅傑斯掀開酷寒戰士面具之那一霎那。


PS:自《鋼鐵人3Iron Man 3開始,我學會電影與原著漫畫始終是兩個不同的世界,欣賞電影時,如果可以將對漫畫的了解抛諸腦后,應該會更過癮。就像《美國隊長:酷寒戰士》第一支隱藏片段中出場的雙胞胎快銀和緋紅女巫,原著中他們與萬磁王關係匪淺,但礙於電影公司的版權限制,《復仇者聯盟》注定無法與《X戰警》(X-Men)甚或《蜘蛛人:驚奇再起》(The Amazing Spider-Man)結盟。這對雙胞胎更會名符其實地與即將上映的《X戰警:未來昔日》(X-Men: Days of Future Past)閙雙胞。

2014年4月16日 星期三

震撼殺戮


阿諾卸任加州州長之後,重返好萊塢影視圈,在《浴血任務》(The Expendables系列中打醬油熱身,繼而《重擊防線》(The Last Stand正式重返動作片,還有與史特龍兩老破天荒合作的《鋼鐵墳墓》(Escape Plan)。影迷如我,能再次見證兒時偶像以近七旬的高齡,與壞人奮戰廝殺,除了欽佩“姜是老的辣”,更佩服的是他的體能,以及意志力。


這次,阿諾主演的《震撼殺戮》(Sabotage),据稱乃他從影以來最暴力、有別於以往的角色嘗試等宣傳口號,還有上映前釋出的角色海報,更讓我迫不及待入場一窺究竟。


故事敍述由阿諾領軍的緝毒組,在一次任務中私藏了一筆賍款,任務後當他們回到藏錢處,卻發現巨款已被人捷足先登;幾個月後,小組成員相繼遭遇慘絕人寰的死亡,幸存組員之間的信任,也逐漸瓦解……爲了兇徒繼續“清洗”猶如視如己出的組員,阿諾試圖力挽狂瀾,掘出真兇,而真相竟是……

緝毒小組中唯一的女性成員,殘狠度卻不比男性遜色

此片有許多暴力異常的情節,且成功拍出觀衆似近還遠的執法單位與罪犯之世界,呈現出他們視死如歸、以暴制暴等簡單又直接的行事作風。那幾位由阿諾領軍的緝毒組,作爲精英中的精英,誠如片中女調查官所說的:所有組員都沒有警察該有的形象;而這也是讓他們臥底成功混進毒梟圈子的首要條件。(留意其中的組員Monster,認得出他就是《阿凡達》山姆·沃辛頓嗎?)
阿凡達山姆·沃辛頓化身光頭鬍子大叔(左)

平時看多了好警察執法時被規則束手縛腳的限制,開槍前還得瞻前顧後,甚至捉到深惡痛決、惡貫滿盈的壞人,也只能施予口頭上的洩恨,無奈不已;但在《震撼殺戮》中,充斥了不須多言,先斬後奏的快意,縱使不是武俠甚至西部類型電影,也讓它多了一分好萊塢影視作品缺乏的“武俠”元素。

個人超喜歡《震撼殺戮》中的其中一幕:阿諾與女警官到鄉間尋找獨居的組員時,以時空交錯的方式呈現——當時阿諾循著蛛絲馬跡推理出另一段較早前的時空,昔日組員與外來人士發生了槍戰,最終寡不敵衆掛掉。

Olivia Williams飾演的女調查官

《震撼殺戮》成功帶出其中的懸疑感,牽引我個人的好奇心,好奇這一切悲劇的發生,到底何者為之、爲何爲之?這種讓戲裡角色與戲外觀者跨越“間隔之墻”(鏡頭銀幕)的巧妙,為電影增色不少。

在第一集《鋼鐵人》演出羅德上校的Terrence Howard,與這次的角色有差很大

據傳,導演原本有意將《震撼殺戮》拍成近二小時半的篇幅,交代更多緝毒組員之間的内心剖白,可惜投資公司要的是讓觀衆血脈賁張的血淋淋畫面,就此成了我建議“看電影,需要想像力”的好意。本地電影院公映版理所當然的,那些虐殺、肚破腸流的場景,還有F字句的對白,很明顯遭“好意刪減”,實是讓觀影樂趣大打折扣。這是電影缺憾之處。


導演大衛·艾亞,之前執導過的三部電影,都是警匪片類型,且多發生在街頭的故事,暴力元素破表,成了導演的一種“紋身”,甚而一種奇觀。個人推薦可找影碟來觀賞,尤其《正義悍將》(Street Kings),會發現平時在熒幕上光鮮亮麗帥到不行的基努·李維難得火爆的一面,還有美國隊長克里斯·伊凡打醬油的慘死。

說回《震撼殺戮》,片末組員的幸存者(暫免爆雷),對兇手射出憤怒之彈後,帶著尋獲的錢財隻身前往墨西哥,與“幕後黑手”來個玉石俱焚,最終雖然身中多彈,但死亡遲遲不帶他離開,他面對著遍地死屍,一邊抽著雪茄飲酒,似乎思考著什麽,很“杜其峯”。而我相信,這位英雄仍死不去,後來去到美墨邊界處,當上警長,與來自阿斯加神域的希芙女神默默駐守著這一條運毒“熱道”(延續《重擊防線》劇情……)

錢,乃万惡之源。沒錢的確很多事情萬萬不能;有錢卻能使鬼推磨,能瓦解合作多年、猶如親兄弟之間的信任;魔鬼阿諾,在錢面前,是魔是神,就此一念。


同場加映

大衛·艾亞較早的三部執導作品:

《暴力衝擊》(Harsh Times):敍述兩個相交一輩子的朋友,都想擺脫街頭暴力的生活,卻三番兩次地沉落墮落……




《正義悍將》(Street Kings):英勇的洛城警探與搭檔,挑戰腐敗權力,揭開警界重重黑幕……




《火線赤子情》(End of Watch):以挂在主角胸前的微型HD攝影機,讓觀衆以第一人稱視角,感受洛城警隊一對巡邏搭檔,在執勤中所發生的突發狀況……


2014年4月9日 星期三

300壯士:帝國崛起


一直以爲300壯士:帝國崛起》(300: Rise of an Empire是《300壯士:斯巴達的逆襲》(300)的續集,其實不然。它與《斯巴達的逆襲》中的時間平行。打個比方,《無間道3:終極無間》對某些人的感覺,就是將首集《無間道》刪減沒在正片出現的片段串聯而成那樣;又或者,想像一下谷歌地球(Google Earth)軟體,《斯巴達的逆襲》中,電腦熒幕就對正溫泉關,而《帝國崛起》(發覺簡稱為《帝國崛起》較恰當,它畢竟和斯巴達的300壯士無直接關係)則是將衛星圖像zoom out放大,讓觀衆視野更濶,一窺斯巴達眾壯士力抗薛西斯大軍壓境的同時,未曝光的海上戰事。


承襲《斯巴達的逆襲》的風格,《帝國崛起》自然少不了一群猶如港漫中比女生36D還“兇”,且衣不蔽體的壯男及數不清的完美腹肌,但真正的主角、整部電影的砥柱,卻是波斯女將軍雅特米西亞。她身世淒慘,小時候目睹同胞(希臘人)摧毀自己的家園,更慘遭奸污,後被棄入一商船當性奴;她在波斯國境内等待死亡降臨時,一位黑天使(《斯巴達的逆襲》中被薛西斯派遣至斯巴達招降的使者,後被列奧尼達一腳踹入無底深淵;若以實力表論之,列奧尼達簡直神人也)將她從死亡邊緣帶回,並授予她武藝;既然老天當時滅不了她,她臥薪嘗膽,最終成了薛西斯身旁的參謀兼不敗武將,誓對希臘人民奏起一曲復仇之歌,百倍奉還。


而薛西斯能夠從凡人成爲聖王,前因起始於希臘將軍帝米斯托克力的弑父之恨,但助他完成蛻變的,是雅特米西亞;置之死地而後生的薛西斯歸來後,穩基礎、獻之攻略的,同樣是這位不敗巾幗。海上戰事,她站在眾男將之間,自顯出一股煞氣,面對敵方難破的陣勢,仍自信非凡。史實中,雅特米西亞確有其人,那個時候能獲得如此位高權重的女性,實力不可小覷;伊娃·葛林接演這一位傳奇人物,冶艷中帶著冷酷,且殺人不眨眼不手軟,若沒有她撐場,可以想像這部電影會是如何慘淡。


《帝國崛起》延續了原著繪本小説突破性的視覺風格,尤其在美術方面,美不勝收;暴力美學及動作設計比起首部曲也提升了不少,直讓人滿足嗜血欲望;更有帝米斯托克力策馬長驅直搗對方艦陣的長鏡頭,酣暢淋漓。不僅如此,間中還穿插一幕列奧尼達率領300壯士前往溫泉關備戰的slowmo,看著這群視死如歸的烈士,還有銀幕下當年這些位仍未在影壇中大放光芒的演員,更激起我個人不經意的感嘆。


電影結尾,倒是有點出乎意料之外,尤其是雅特米西亞的下場,凄苦唯美,散場後久久無法忘懷……又有多少本地觀衆爲了一窺其遭電檢局的無情利剪而無福享見的美胸,而上網灌了這部電影的下載量?

《300壯士:帝國崛起》中,伊娃·葛林軟化了多少男觀衆的心、硬了他們的XX?