醫者熱血心，抗疫還持續——《中國醫生》

新冠肺炎疫情於去年初爆發以來，短時間內擴散至全球，馬來西亞更歷史性地啟動行動管制令。那當下，筆者即在等著有人抓緊時機，將這影響全人類生活的主題拍成電影。撇除一些已流傳於市上的低成本製作或紀錄片，《中國醫生》肯定是截至目前為止投資額最高的作品——強國出品，必屬高大尚，誰與爭鋒？

《中國醫生》是劉偉強導演繼二〇一九年《中國機長》後，再執下導演身份的作品，演員陣容也幾乎是褪下機組人員制服，直接套上醫護服飾，換個身份、口音，就繼續“卡麥拉”——這當然是玩笑話，角色個性絕非說切換就切換那般簡易，而且演的是專業醫護人員，一舉手一投足，如替病患插管的姿態，也得複習多遍。戲中飾演醫護人員者如張涵予、袁泉、朱亞文等，都將醫者在緊迫萬分、爭分奪秒之際當下判斷做決定的專業態度，詮釋得盡致淋漓；遭遇挫敗時，情緒一來起內鬨，更令人無措。想深一層，要是連作為最後一道防線的他們都放棄，我們戰勝疫病的希望何在？

《中國醫生》的導與演，皆是恰當人選，尤其劉偉強掌控大場面的功力，透過《建軍大業》已有目共睹，加上與眾演員在《中國機長》培養的默契仍在，縱使“趕工”，還能保持一定水準。當然，劇本同樣是關鍵，既然取名“中國醫生”，焦點擺在這群醫護人員上是合理的，雖難免穿插醫院外頭的人性百態，比例還是拿捏得恰好；醫院內的人事物，比如醫療人員的情緒崩潰，為同僚及病患加油打氣等場景，都拍得令人動容。筆者對編劇這方面的取捨，頗為讚賞。

只是，電影也有它受限之處，像現實中抗疫之路依舊看不見盡頭，感覺電影無法設計出合適的結尾，竟用一支MV般煽情的跑馬燈替代，突兀異常。此外，作為一部改編真實事件的作品，也少了一些“黑暗面”的描述，如不幸感染的醫生都順利復原，甚至完全沒提“疫情吹哨人”李醫生等，無論背後是否有沒所謂的國家壓力存在，電影“隱惡揚善”的意圖確實十分明顯。

若能排除掉“捧強國大腳”之觀念，《中國醫生》還是耐看的。

尚氣與十環傳奇

漫威自二〇一九年“無限傳奇”（Infinity Saga）最後一部作品《蜘蛛人：離家日》（Spider-Man: Far From Home）之後，便遇到現實的薩諾斯——COVID-19來襲，導致第四階段作品延到今年方登場。然而第一部《黑寡婦》（Black Widow）並沒多精彩，接著的《尚氣與十環傳奇》（Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings）自從釋出預告後，粉絲吐槽多於期待，唯有年末壓軸的《永恆族》（Eternals）和《蜘蛛人：無家日》（Spider-Man: No Way Home）才較引人期盼。作為一個對MCU略感審美疲勞的理性觀眾，我確實只抱著平常心入場觀賞《尚氣與十環傳奇》，且是帶著支持梁朝偉的心態。果不其然，電影確是因為他，才給我別具一格的觀影體驗。

《尚氣與十環傳奇》（私心覺得片名不妨改做《文武與十環傳奇》更貼切）的劇情套路，基本是延用了MCU過去廿四部作品的一貫方式，無論是起承轉合，還是角色設定，都在固定公式內，不見得會有多大的出乎意料。唯一不同的，只是每部作品中各自的元素，像《黑豹》（Black Panther）將黑人／非洲族群文化融入其中，《尚氣與十環傳奇》則為全球漫威粉絲帶來中華文化的美好及想像，尤其是比預想中多的華語對白，從各演員腔調迥異的口中說出來，對華人觀眾來說確能引起一定程度上的熟悉及認同感。至於其他中華文化如武術、哲思、吉祥物或圖騰等，雖有不少好萊塢影片拍過，《尚氣與十環傳奇》仍能將它們與故事情節相融，添加了幾分傳奇色彩。

電影最成功的，自然是反派文武的設定，以及邀得電眼影帝梁朝偉飾演此一要角。個人認為，MCU作品（或其他漫改超英雄電影）編劇最感頭疼的地方，就是如何設計好一個反派，太弱的遭人嫌，如鞭狂安東·萬科（《鋼鐵人2·Iron Man 2》）、奧創（《復仇者聯盟2：奧創紀元·Avengers: Age of Ultron》）、幽靈艾娃·史塔爾（《蟻人與黃蜂女·Ant-Man and the Wasp》），甚至近期《黑寡婦》裡的模仿大師安東妮雅·德雷科夫，都是失敗之例；成功的反派設定除了可豐富故事劇情，英雄與之抗衡時，必須使出渾身解數，便直接添加了幾許戲劇張力；而最高境界的，是反派完全不像反派，觀眾甚至會認同他作惡背後的動機，取得共情，文武即是此中範例。

梁朝偉演繹的這位活過千年、以征服各地為目標的大人物，原本暴戾的個性，直至遇到摯愛，從而捨棄十環賦予的不老“魔咒”，願意做個好人與愛人偕老，透過短篇幅的序曲，觀眾也為他的改邪歸正感到幸福；然而之後透過孩子尚氣的主視角及他本身的相互穿插，揭開了愛人終於受文武過往造的孽牽連殞命，文武遭此打擊，極致的愛再度使他魔化，連帶也把兩個孩子（尚氣和妹妹夏靈）的人生導入不可違逆的宿命……梁朝偉演技之精湛，毋庸置疑，電影只要有他現身，即刻力壓全場——縱使有主角光環罩著的尚氣（劉思慕飾）也直接弱掉——一幕靈魂被吸食者吸取之際，知自己大勢已去，用最後的力氣將十環讓給兒子時，深邃的眼神盡道出心中感慨及愛恨，感動了多少粉絲。

至於其他角色，在梁朝偉強大的氣場下，顯得黯淡無光，在此不做贅述（反而是陳法拉自帶一種智者的仙氣，有驚喜）；只能說，《尚氣與十環傳奇》成也梁朝偉，敗也在於梁朝偉，如此是好或壞，見仁見智。

除此之外，有新MCU作品面市，也表示受“無限傳奇”薩諾斯侵略並影響的人類越多，我不禁想，這些超能力者為何沒跟復仇者結盟，一同守衛地球、保護家園？像文武這等身負絕藝者，幾可和薩諾斯或其麾下戰將力拼，絕對是地球保衛軍團的一大助力，這是我參不透的大哉問。然而，《尚氣與十環傳奇》也並非與MCU毫無連結，崔佛·史萊特利——偽滿大人——的登場，正是此片最大的驚喜，而飾演崔佛的班·金斯利在現實中的影壇地位，更在梁朝偉之上。有這兩大影帝擔綱主反派及配角，完全掩蓋了主角的風頭。更何況，主角尚氣的成長之旅，跟許多電影情節如出一轍，我則對夏靈逃離家庭後，如何生存繼而打造出地下武館的過程更感興趣。

總括而言，《尚氣與十環傳奇》是因梁朝偉而好看。當然，也不能忽略了美術、特效等幕後團隊的努力及貢獻，尤其武術設計，若看過MCU與網飛合作的《鐵拳俠》（Iron Fist）而心有餘悸者，大可放心入場支持《尚氣與十環傳奇》，它絕對比那口出“我有氣”狂言的屁孩更“上氣”！

接線追緝

關於主角與關鍵人物（也許是反派，也許是受害人）透過電話兩端連線，藉此營造出驚悚氛圍的犯罪動作片例子，不在少數，像《玩命手機》（Cellular）、《絕命連線》（The Call）等，都是我印象較深刻的，這個月又發現一部《接線追緝》（The Guilty），題材已不算新鮮，編導如何端出怎麼個不一樣法，同中求異，是個大挑戰。

《接線追緝》翻拍自丹麥電影《惡夜追緝令》，描述緊急求助電話熱線接線警官喬（傑克·葛倫霍飾）接獲一通報案電話，對方是個女子，用隱晦的說詞示意自己遭到綁架；喬原本已接近下班時間，加上正煩惱著其他事，起先心不在焉的他，啟動了潛藏的驚覺性，雖然對方已掛掉電話，喬仍鍥而不捨地透過蛛絲馬跡，拼湊出事件原貌。只是，那似乎是他在極度壓力下的過度反應……

老實說，我是半耐著性子看完《接線追緝》，雖不至沉悶得呵欠連連，但就是有種不夠過癮之感。戲的開頭，透過傑克·葛倫霍的臉部特寫，確收得山雨欲來之效，使人微感不安，縱使從預告看過劇情發展，但真正困擾著喬的原因，仍隱身在鏡頭之後，蠢蠢欲動。隨著情節推進，喬在協助電話另一頭求助者的同時，本身的過犯也用穿插交錯的方式逐漸浮上台面，卻少了讓人為之恍然的力度。這方面的不暢快，我想是因為節奏上失誤所致，一個點抓錯，觀眾即失去正確的感覺，挺可惜的。

然而，看著葛倫霍上演著獨角戲，精湛演技毋庸置疑。喬作為警官的正直面向，對受害者投入的關注，對小孩的耐心指示，在在讓人對他內心上演著的矛盾大戰，更加好奇；然而電話線一個切換，喬的黑暗面也已在張牙舞爪，逐漸侵蝕觀眾對他投以的信任。葛倫霍可說是《接線追緝》幕前的台柱，若是換做其他演技較生嫩、缺乏駕馭此角能力的演員，整部電影絕對會垮掉。

此外，不得不提幕後功臣導演安東尼·法奎。他過去多部作品皆叫好叫座，如成名作《震撼教育》（Training Day），較近期的則有《私刑教育》（The Equalizer）系列、《絕地7騎士》（The Magnificent Seven）、《震撼擂台》（Southpaw）等，是個絕少端出劣質作品的電影人——《無穹迴役》（Infinite）是例外。他亦曾在《震撼擂台》中與葛倫霍合作，二人培養出了一股默契，拍攝此片時，法奎因疫情關係只能用遠程操控的方式導戲，仍能有這樣的成果，實屬不易。

總括而言，《接線追緝》是一部讓傑克·葛倫霍將演技發揮得淋漓盡致的電影，雖然整體懸疑氛圍並不是很足，格局也太小使人有種癮頭不足的鬱悶，仍是一部值得推薦的低成本作品，尤其葛倫霍粉更不能錯過。

戲裡戲外皆精彩——《自殺突擊隊：集結》

記得二〇一六年的《自殺突擊隊》（Suicide Squad）情節漏洞百出，剪輯破碎節奏不流暢，成果不如預期，觀眾唾罵。導演大衛·艾亞為此在社媒抖出乃電影公司華納過分干預電影走向及其他種種因素所致，為己申冤。當時，導演與華納高層於戲外的相互指責，比戲裡的邪邪戰役更精彩。

該作沒有《正義聯盟》（Justice League）幸運，廣獲粉絲對華納施壓，最終導演查克·史奈德得以補拍並剪輯出長達四小時的導剪版。但冥冥中自有天意推動這巨輪，華納雖不讓艾亞導剪版如願，並不表示就此放下《自殺突擊隊》續作的攝製計劃。當漫威《星際異攻隊》（Guardians of the Galaxy）導演詹姆斯·岡恩年少輕狂時在社媒上的“道德偏差”言論遭起底，漫威為表正義公告天下解僱岡恩，華納趁機拋出橄欖枝，雙方一拍即合，《自殺突擊隊：集結》（The Suicide Squad）也立即進入籌備階段。

與前作一經比較，《自殺突擊隊：集結》輕易地超出多個馬鼻，尤其明顯看出華納記取教訓，懂得放手給予編導較多的創作／剪輯權，而最大改變，亦是粉絲樂見的，即增加了血腥味。嘗試回想，前作因受限於暴力尺度，除了哈莉·奎茵的翹臀，以及魅惑女巫無謂的扭擺腰肢外，觀眾難對那群抱著必死覺悟勇赴戰場的超級反派留下任何深刻印象。

相信岡恩及幕後團隊亦有此認知，續作的風格基調，必須與前作大相徑庭，於是序幕時，幾位前作的倖存者，都早早領便當，這設定及創作人的果敢，使我大感意外，同時也好奇接下來的劇情發展；當然，也有舊角得以撐到片尾，想來亦憑著本身實力加幸運。如哈莉·奎茵一場以寡敵眾的戰鬥戲，除了一除《自殺突擊隊》中性感花瓶的形象，也延續了她在《猛禽小隊》（Birds of Prey）中的轉變，透過三部電影，帶出此角色的蛻變，是一大亮點。

總括而言，《自殺突擊隊：集結》從序幕起，觀眾便因不斷的出乎意料大呼過癮，反而是片末眾壞蛋（英雄）做出道德正確的選擇，犧牲自己拯救世界時，這導向安全牌的設定，有些微“反高潮”。然而，這無損電影成為我心中本年度最爽DC漫改作品，尤其節奏掌控得宜，絕對比慢動作過多的導剪版《正義聯盟》耐看。