破風

近年林超賢執導的作品，片名大多兩個字，《証人》《線人》《火龍》《逆戰》《激戰》《魔警》到最新這部《破風》，表面上看似取名簡單，實則片名字數愈短愈精簡，要帶出內容精髓，越是困難，這要行內人方懂的。

以上提到的幾部作品，品質雖有良莠不齊之說，但其中總有林導帶出的一些隱晦說教意思，看得懂的自然好；看不懂的也只能自歎倒霉，然後說這片不好看，但等林導新片一上映，還是會趨之若鶩。原因無他，一是林導的商業因素考量，甄選的演員都有一定市場價值；二是“林超賢”作品，縱使難看，也不會差。

先說演員。《破風》中，大紅大紫的就有彭于晏和崔始源，尤其後者，不僅可以一攬韓國市場，在東南亞地區更可網羅非華裔觀眾的票（我看的那場，就有幾位馬來同胞，相信是捧崔的場）；還有中國竇驍、王珞丹等，說是A級卡司絕不為過。

演員之次——我先站在觀眾立場思考——則是銀幕中得以看見的風景。從台灣到義大利，韓國至中國大陸，一部非打打殺殺的動作電影要到亞歐各國家取景，談何容易？可見林導的聲望，已獲得製片及各國政府還有國際職業單車比賽聯盟的肯定，方可得到他們的支持。

所以我說，林超賢作品，必屬佳作。

《破風》敘述一段成長追夢的故事，並用四個主角——彭于晏崔始源竇驍和王珞丹——從個人到幾組交錯的緣分，配上一些配角的登場，讓他們四人面對自己的困境、弱點，繼而克服它。這成長的過程，有時他們得獨立跨過一道道難關，有時得相互扶持。三位男主角之間，他們是戰友，也是彼此的敵人，就跟中國五千年文化歷史“合久必分、分久必合”那樣。結尾時，明顯地看出四位角色與開場時不一樣，完全蛻變為另一個人。

我最喜歡的，莫過於彭于晏與崔始源這兩個人產生的化學效應。兩人在片中比帥之餘，所飾演的角色也在單車賽上鬥得難分難解。崔是熬過來的衝鋒主將；彭則是有實力的後起之秀，而最後兩人悟出鬥的並不在輸贏，而是學習“捨我”、“放開”，以及“堅持”。人生如是。人有幾個十六年，何必那麼執著？而“破風”二字，即能悟出勇往直前、永不言退、追逐夢想的真理。

電影最後，林超賢向成龍取經，在職員表旁播放一些NG片段，確是本片最大最感動的亮點。看著演員（還有真正的單車選手）接受魔鬼訓練、逼迫本身體能極限、拍攝過程中翻車跌倒受傷，那種真實的痛，可以透過銀幕直搗觀眾的心。也因此，就算我覺得它故事有點落於俗套，但還是向一流的幕後製作組敬禮，而《破風》也是見證林導再突破巔峰的高水準作品。